Ecorchés vifs

Écorchés Vifs — une Jouissance.

Ah ! Jouir de nos peaux, de nos désirs, de nos corps. Jouir des arts qui s’assemblent. Bourdelle, Beethoven, tourmente et nature, mythes et sculptures. Sur les bas-reliefs du Sculpteur, on trouve Isadora Duncan et Nijinski, dans sa statuaire on admire L’Éloquence ou l’Archer. La démarche de l’artiste — compositeur, chorégraphe, sculpteur, peintre … — passe dans chaque coup de burin, chaque note, chaque mouvement qui traverse les œuvres données à voir.

Sous la peau, le cœur bat, le sang coule et le geste continue la posture d’une statue. Puissance du geste enfanté dans le désir d’un rêve et fondu dans le brasier de la conscience. Avec la force de l’animalité qui a fait les monstres et les a rendus divins. Avec l’ardeur des luttes qu’ils symbolisent et qui ont fondé notre individu. Ces conflits internes de la sculpture rappellent la sagesse retrouvée et la force de la pensée qui s’impose dans la grandeur de l’œuvre.

Écorchés Vifs c’est une déambulation. Elle se fait dans l’ivresse du sensuel, dans la sexualité des amours mythiques, dans la volupté des tissus, des corps et des étreintes.

Écrite en hommage à Bourdelle, la pièce se lit dans l’autre espace, celui des Muses, celui des hommes, comme un éternel hommage à nos désirs confondus, à notre recherche incessante du beau, du juste, de l’être.